Présentation
Des profondeurs d’un monde minéral montent, telles des prières, des sonorités traditionnelles. La cérémonie qui va suivre sera monumentale, mystérieuse et festive. Dans le sillage de leur magnifique Romances inciertos, un autre Orlando (au TAP en 2019), Nina Laisné et François Chaignaud explorent un folklore sud-américain métissé, rejoints par la chanteuse argentine Nadia Larcher et six musiciens et musiciennes mobiles, contaminés eux aussi par la danse. Glissant du chant aux mouvements, le duo Chaignaud-Larcher enflamme la vitalité expressive du chamamé argentin ou du zapateo percussif péruvien, fusionnés à un répertoire baroque sous influence populaire dans une adaptation musicale sensible de Nina Laisné. Soutenues par les souffles des sacqueboutes et une scénographie luxuriante, leurs rondes réinventent une nouvelle mythologie. Sans âge, sans géographie.
Horaires / lieux
Distribution
Conception, direction musicale, scénographie, mise en scène Nina Laisné
Chorégraphie, collaboration artistique, performance François Chaignaud
Conseil musical, collaboration artistique, performance Nadia Larcher
Sacqueboute ténor, serpent et flûte Rémi Lécorché
Sacqueboute ténor, percussions Nicolas Vasquez
Sacqueboute basse, wacrapuco Cyril Bernhard, Joan Marín (en alternance)
Bandonéon Jean-Baptiste Henry
Théorbe, sachaguitarra Daniel Zapico
Percussions traditionnelles Vanesa García
Chorégraphe associé Néstor ‘Pola’ Pastorive
Création lumières Abigail Fowler
Régie générale Sara Ruiz Marmolejo, Anthony Merlaud (en alternance)
Régie plateau en tournée Sara Ruiz Marmolejo, Hervé Bailly (en alternance)
Régie lumière : Anthony Merlaud, Abigail Fowler (en alternance)
Régie son Alice Le Moigne, Camille Frachet, Arthur Frick, Guilhem Angot (2 en alternance)
Régie costumes Cara Ben Assayag / Sarah Duvert (en alternance)
Assistante scénographie Julie Reilles
Ingénieur structure Arteoh – Benoît Brobst, Augustin Brobst
Construction scénographie Théâtre de Liège (directeur technique : Emmanuel Deck ; chef d’ateliers : Cédric Debatty ; menuisiers : David Halleux, Ferdinand Durmisovski, Aurélien Defize, Ioannis Katikakis, Philippe Gustin ; serrurier : Gary Gouders ; décoratrice : Sandra Belloi ; stagiaire : Felix Pêcheur), Les 2 Scènes, Scène nationale de Besançon (directeur technique : Emmanuel Cèbe ; constructeur : David Chazelet) – Constructeur Gaby Sittler – Accessoiriste France Chevassut – Peintres Sylvie Mitault, Alan Da Silva, Nina Laisné
Conception et confection des costumes Sarah Duvert, Florence Bruchon
Confection des costumes : Théâtre de Liège (coupeuses : Christine Picqueray et Anicia Echevarria, couturières : Agnès Brouhon et Christelle Vanbergen, chargé à la coordination : Pierre Matteucci, stagiaires : Nathan Ludwig et Zoé Jacobs), Opéra de Limoges (cheffe costumière : Nelli Vermel, assistante costumière : Raymonde Maranay, stagiaire : Pauline Saintonge) – Teinturière Amandine Brun-Sauvant – Ébéniste Mathieu Paesmans – Faux crâne Rebecca Flores Martinez, Sarah Duvert – Perruquières Coline Bourdere, Caroline Porte
Stagiaires Orane Bernard, Pauline Couturon, Plume Ducret, Léa Warin-d’Houdetot
Transmission des danses Rodrigo Jesus Colomba, Maximiliano Colussi, Gustavo Gomez, Carlos González, Ivana Herrera, Pablo Lugones, Petete, Nelson Vega et Yanina Olmos, Jorge Vázquez, Alexis Mirenda
Administration – production Zorongo (Martine Girol, Coralie Basset, Valentina Salazar Henao) et Mandorle productions (Chloé Perol, Jeanne Lefèvre, Emma Forster)
Production – diffusion Bureau Platô – Séverine Péan
Production déleguée
Zorongo en association avec Mandorle productions
Zorongo est subventionnée par le Ministère de la Culture – DRAC Bourgogne-
Franche-Comté. Nina Laisné est artiste associée aux 2 Scènes, Scène nationale
de Besançon et au Quartz, Scène nationale de Brest
Mandorle productions est subventionnée par le Ministère de la Culture – DRAC
Auvergne-Rhône-Alpes, ainsi que par la Région Auvergne-Rhône-Alpes.
François Chaignaud est artiste associé à Chaillot – Théâtre national de la Danse, ainsi qu’à la Maison de la danse et à la Biennale de la danse de Lyon
Co-production
Théâtre de Liège (BE) ; Les 2 Scènes, Scène nationale de Besançon (FR) ; Le Quartz – Scène nationale de Brest (FR) ; Maison de la danse, Lyon/Pôle européen de création, en soutien à la Biennale de la danse 2025 (FR) ; PACT Zollverein (DE) ; Festival d’Automne à Paris (FR) ; Chaillot – Théâtre national de la Danse (FR) ; Théâtre de la Ville – Paris (FR) ; Berliner Festspiele (DE) ; Théâtre Auditorium Poitiers (FR) ; Dans in December Brugge (BE) ; Le Grand R – Scène Nationale La Roche-sur-Yon (FR) ; Charleroi Danse – Centre chorégraphique de Wallonie – Bruxelles (BE) ; Opéra de Limoges (FR) ; Julidans Amsterdam (NL) ; Le Manège, scène nationale – Reims (FR) ; La Comédie de Clermont – Clermont Ferrand (FR) ; Malraux scène nationale Chambéry Savoie (FR) ; La MC2: Maison de la culture de Grenoble (FR) ; Bonlieu Scène nationale Annecy (FR) ; Château Rouge, Scène conventionnée Annemasse (FR) ; Theater Freiburg (DE) ; Oriente occidente (IT) ; Théâtre Vidy-Lausanne (CH); Festival Musica, Strasbourg (FR) ; Le Maillon, Théâtre de Strasbourg – Scène européenne (FR) ; POLE-SUD, CDCN Strasbourg (FR) ; Filature – Scène nationale, Mulhouse (FR) ; Théâtre Garonne, scène européenne – Toulouse (FR) ; (en cours) Le spectacle bénéficie du soutien du Tax Shelter du Gouvernement fédéral de Belgique et de Inver Tax Shelter
Le spectacle bénéficie du soutien du Projet Interreg franco-suisse n°20919 – LACS – Annecy- Chambéry-Besançon-Genève-Lausanne
Avec le soutien de Dance Reflections by Van Cleef & Arpels
Accueils en résidence : La Ménagerie de Verre ; CN D, Pantin
Mentions de production de la compagnie Zorongo
Zorongo est subventionnée par le Ministère de la Culture – DRAC Bourgogne-Franche-Comté, la Région Bourgogne-Franche-Comté et la Ville de Besançon. Nina Laisné est artiste associée au Quartz, Scène nationale de Brest et au Grand R, Scène nationale de La Roche-sur-Yon.
